Jasmine Gregory
Termina 17 de febrero, 2025
- Actualmente
- Exposición
Jasmine Gregory aborda la pintura como una práctica espacial, transformando lienzos de apretada producción en extensos cuadros escultóricos. Sus obras se apropian de anuncios de empresas de gestión de riquezas y de relojerías de lujo, con sus brillantes superficies fotográficas pintadas a mano con óleo. El tímido uso de la segunda persona en los anuncios (“En realidad, nunca posees un Patek Philippe. Simplemente, lo cuidas para la próxima generación”) se convierten en provocaciones satíricas para reflexionar sobre cuestiones de patrimonio y conservación. Mezclando cuadros con botellas de vino, vitrinas, bolsas de plástico, espumillón y desechos de estudio–por nombrar algunos materiales de su repertorio–teje escenarios cuyo ambiguo dramatismo refleja la dificultad de digerir y producir dentro de paisajes culturales hipersaturados.
Who Wants to Die for Glamour, la primera exposición institucional de Jasmine Gregory en Estados Unidos, presenta una selección enfocada en nuevas obras, incluida una instalación a gran escala creada específicamente para MoMA PS1. Ampliando su interés en las historias materiales de la creación y exhibición de imágenes, la exposición considera la transparencia, la fragmentación y la disolución en relación con la producción artística y el capitalismo racial.
Jasmine Gregory (Estados Unidos, n. 1987) nació en Washington, D.C. y actualmente vive y trabaja en Zúrich. Tiene una licenciatura en Bellas Artes de la School of Visual Arts de Nueva York y una maestría en Bellas Artes de la Züricher Hochschule der Künste, Zúrich. Su obra fue objeto de una reciente exposición individual en el CAPC musée d’art contemporain de Bordeaux, y ha realizado exposiciones individuales en Karma International, Zúrich; Martina Simeti, Milán; Sophie Tappeiner, Viena; King’s Leap, Nueva York; y el Istituto Svizzero, Milán. Su obra ha sido incluida en exposiciones colectivas en lugares como Le Centre d’Art Contemporain Genève; Fri Art Kunsthalle Fribourg; y Kunsthalle Zürich, y ha aparecido en publicaciones como Artforum, BOMB, Flash Art, PW-Magazine y Mousse. Como representante de artistas y trabajadores culturales negros en Suiza, participó en una conversación titulada “Reimaginar el museo, cartas abiertas y un marco descolonial” en 2020 en el Hammer Museum de Los Ángeles.