Whitney Claflin

La primera exposición en un museo de Whitney Claflin (Estados Unidos, 1983), I was wearing this when you met me [Llevaba esto cuando me conociste], presenta una selección de obras que trazan su enfoque distintivo hacia la pintura y su compromiso continuo con las nociones de enamoramiento, desconocimiento y rebeldía. Sus pinturas oscilan entre temas y estilos que van desde abstracciones líricas y bocetos ligeros hasta fragmentos de texto, interpretaciones de logotipos y retazos de textiles producidos en masa. Siguiendo la lógica asociativa de un mixtape o un poema, expresan estados fugaces de intensidad. Claflin incorpora numerosas referencias y símbolos subculturales en sus obras, desde guiños a la parafernalia del flower power de los años 70, las Tortugas Ninja Adolescentes Mutantes y sus adorados bares de Nueva York, hasta la escena de la autoproducción de finales de los 90 de su adolescencia en Providence, Rhode Island. A demás de pinturas, la exposición también incluye dibujos, fotografías, vídeos e intervenciones escultóricas que subrayan el enfoque multifacético de Claflin.

Whitney Claflin (n. 1983, Providence, RI) vive y trabaja en Nueva York. Algunas de sus exposiciones individuales y en pareja incluyen Derosia, Nueva York (2024, 2020); Drei, Colonia (2024, 2020); Haus Erholung, Mönchengladbach, Alemania (2024); Drei (2022) y Real Fine Arts, Nueva York (2017, 2014, 2010). Entre sus exposiciones colectivas recientes están Gallery Vacancy, Shanghai (2024); G2 Kunsthalle, Leipzig (2023); Layr, Viena (2023); Office Baroque, Antwerp (2023); Bonner Kunstverein, Bonn (2022); Sandy Brown, Berlín (2021); Shoot the Lobster, Nueva York (2020); Galerie Buchholz, Nueva York (2019); Croy Nielsen, Viena (2018); y Greene Naftali, Nueva York (2018).